BERUFSBILDENDE
2-JÄHRIGE LEHRGÄNGE


AUTOR:IN
IN FILM UND SERIE

REGISSEUR:IN
IN FILM UND SERIE

SCHAUSPIEL






©Moritz Becherer

Über den Dozenten
Moritz Becherer

Mitbegründer der Film- und Serienproduktionsfirma Planet 9 Pictures, ist als Regisseur, Creative Producer und Autor an verschiedenen Serienprojekten beteiligt. Er entwickelt in Writers Rooms seine von der Hessen Film & Medien GmbH geförderte Serie "LUCID" und „Das Haus“ sowie die Serie "Wahrheiten. Sein Filmdebüt gab Becherer 2017 mit "HALT!LOS!", der auf internationalen Festivals und im Kino gezeigt wurde.

planet9-pictures.com

Autor:in für Film- und Serie
Kreatives Schreiben und
KI-gestützte Entwicklung

BERUFSBILDENDER 2-JÄHRIGER LEHRGANG



Autor:in für Film- und Serie:
Kreatives Schreiben und KI-gestützte Entwicklung

Dieser zielgerichtete Lehrgang erstreckt sich über 8 Seminartage pro Jahr und hat das Ziel, die Studierenden durch die Entwicklung eines branchenüblichen Pitchbooks für eine Serie zur professionellen Tätigkeit als Autor oder Autorin in der Film- und Serienbranche zu führen.

Mit dem Fokus auf die Integration modernster Technologien in den kreativen Prozess, zielt dieser Lehrgang darauf ab, den Studierenden das Handwerk des Drehbuchschreibens für Film und Serie näherzubringen. Die Erstellung eines Pitchbooks, das als Visitenkarte für ihre Serienidee dient, steht im Mittelpunkt der Ausbildung.


1. Jahr

Im ersten Jahr tauchen die Studierenden in die Welt der Dramaturgie und des Drehbuchschreibens ein. Sie lernen die strukturellen Grundlagen des Pitchbooks kennen und wie sie ihre Ideen präzise und überzeugend auf einen Onepager verdichten können. Die iterative Schreibarbeit, getragen von Feedbackschleifen im Stil eines Writers Room, bildet das Kernstück des kreativen Prozesses.

Die kreative Wechselwirkung eines Writers Room wird entfaltet: Rückmeldung erhalten, schreiben, und erneut Rückmeldung einholen, wird zum Kern des Lernprozesses. Zwischen den Seminaren widmen sich die Studierenden intensiv der Schreibarbeit und reichen regelmäßig überarbeitete Fassungen ihres Pitchbooks ein. Diese Entwürfe werden in den darauf folgenden Intensiv-Seminaren diskutiert und durch das Feedback der anderen Teilnehmer und der Lehrkraft weiterentwickelt.
  • Einführung in die Dramaturgie
  • Einführung ins Drehbuchschreiben
  • Einführung ins Drehbuchschreiben mit KI
  • Besprechung des Pitchbook-Aufbaus
  • Der Writers Room: Rückmeldung - schreiben - Rückmeldung
  • Schreibarbeit während und zwischen den Seminaren
  • Fertigstellung des Pitchbooks



2. Jahr

Das zweite Jahr intensiviert den kreativen Prozess durch den gezielten Einsatz von Künstlicher Intelligenz bei der Entwicklung des Pitchbooks und des Drehbuchs. Die Studierenden erlernen, wie sie KI als Werkzeug nutzen können, um ihre Kreativität zu fördern und so ihre Serienidee zu verbessern.

Während die Dramaturgie und das Drehbuchschreiben weiter vertieft werden, erstellen die Studierenden ein Pilot-Exposé und einen Episoden-Überblick. Der Prozess mündet in die Erarbeitung eines finalen Pitchbooks, das nicht nur inhaltlich überzeugt, sondern auch im Layout professionellen Ansprüchen genügt. Die Schreibarbeit wird durch Feedback-Sessions ergänzt und das Jahr gipfelt in der Präsentation des finalen Pitches vor einem Fachpublikum.

Mit dem Abschluss des Lehrgangs steht den Studierenden nicht nur ein fertiges Pitchbook zur Verfügung, sondern auch ein umfassendes Verständnis dafür, wie sie Schreibtechniken und technologische Tools kombinieren können, um in der Film- und Serienbranche erfolgreich zu sein. Sie verlassen den Kurs bereit, ihre Projekte in einem zunehmend digitalisierten Umfeld voranzutreiben und ihre Karriere als Autoren im Zeitalter der KI zu gestalten. 

  • Vertiefung des Pitchbooks
  • Einsatz von KI in der Pitchbook und Szenenentwicklung
  • Vertiefung in die Dramaturgie
  • Vertiefung ins Drehbuchschreiben
  • Pilot Exposé
  • Episoden-Überblick
  • Feedback und Überarbeitung
  • Schreibarbeit zwischen den Seminaren
  • Fertigstellung des Pitchbooks
  • Präsentation des finalen Pitches vor Branchengästen
  • Kursabschluss mit Reflexion über den zweijährigen Lernprozess
  • Abschlussgespräch über zukünftige Schritte und Karrieremöglichkeiten.


Seminartage

17. Februar 2024
(Online Informations-
veranstaltung)

24. Februar 2024
16. März 2024
13. April 2024
27. April 2024
15. Juni 2024
29. Juni 2024
31. August 2024
14. September 2024
 Die 8 Seminartage in 2025
werden in der 2. Jahreshälfte 2024
bekanntgegeben.

Ort:
Theaterschule Aachen e.V. – Barockfabrik – Löhergraben 22,
52064 Aachen

Kosten: 200 EUR pro Seminartag



Regisseur:in in Film und Serie

BERUFSBILDENDER 2-JÄHRIGER LEHRGANG



Der Lehrplan des Lehrgangs ist darauf ausgerichtet, den Studierenden ein fundiertes Wissen in der Theorie und Praxis der Regieführung zu vermitteln. Sie erlernen das Handwerk der szenischen Inszenierung, mit dem Ziel, ein professionelles Showreel zu erstellen. Als angehende Regisseur:innen werden sie auch in die Lage versetzt, dramatische Szenen zu entwickeln, mit den Schauspielern zu lesen und zu diese inszenieren.


1. Jahr

„Was ist Film?“ Das erste Ausbildungsjahr legt die Grundsteine für das Verständnis von Film und Serie. Es beginnt mit der Definition und den Grundprinzipien des Films, gefolgt von einem Einstieg in die Dramaturgie, wobei Struktur, Figurenentwicklung und das Thema vertieft werden. Der Entwicklungsprozess von der ersten Idee bis zum fertigen Film wird ausführlich beleuchtet.

Die Rolle der Regie wird klar umrissen: Welche Verantwortung tragen Regisseur:innen und welche Herausforderungen bringt diese Position mit sich? Die Studierenden erhalten einen Überblick über verschiedene Genres (z.B.: Drama, Krimi, Komödie) und deren spezifische Herangehensweisen in der Regie.

Die praktische Arbeit umfasst das Studium von Schlüsselszenen und die Analyse, wie Regieentscheidungen die Narration beeinflussen. Die Maxime "Show, don't tell" und die Vermeidung von "Talking Heads" werden dabei besonders. Praxisübungen führen die Studierenden vielschichtig in alle Facetten vor und hinter der Kamera ein.
  • Dramaturgie I (Struktur, Figuren, Thema)
  • Entwicklungsprozess: von der Idee zum fertigen Film
  • Einführung in die Regie: Was bedeutet es, Regisseur oder Regisseurin zu sein? Rolle und Verantwortung eines Regisseurs bzw. der Regisseurin.
  • Einführung in Genres: Drama, Krimi, Komödie (Auswahl)
  • Studium von Schlüsselszenen - wie die Regieentscheidungen die Erzählung beeinflussen
  • "Show, don't tell" & “Talking Heads”
  • Theater gegenüber Film: Wirkung vor der Kamera, Praxisübung
  • Drehbuch lesen und Besprechen: Konfliktanalyse


2. Jahr

Im zweiten Jahr erfolgt eine Vertiefung der Grundlagen. Die Studierenden setzen sich intensiver mit der Rolle des Regisseurs auseinander und verfeinern ihre Fähigkeiten im Szenenstudium, insbesondere im Hinblick auf Inszenierung und Dialogregie.

Die Szenenarbeit wird weiter intensiviert, wobei die Studierenden eigenständig Szenen inszenieren und dabei ihre Kompetenzen in Improvisation und Schauspielführung ausbauen. Das Jahr gipfelt in der Erstellung eines Showreels, das den Studierenden ermöglicht, ihre Fähigkeiten und ihren individuellen Stil zu präsentieren. Dies wird durch professionelles Feedback und gezielte Überarbeitungen unterstützt.

  • Rolle: Regie in Film- und Serie II
  • Szenenstudium in Film- und Serie: Inszenierung & Dialogregie
  • Szenenarbeit Praxisübung: Inszenierung einer Szene II Rolle:
  • Regie in Film- und Serie III
  • Vertiefung Szenenstudium in Film- und Serie
Vertiefung Improvisation und Schauspielführung:
  • Szenenarbeit Praxisübung: Inszenierung einer Szene III mit Showreel-Erstellung:
  • Präsentation: Erstellung eines branchenüblichen Showreels.
  • Feedback und Überarbeitung


17. Februar 2024
(Online Informations-
veranstaltung)

25. Februar 2024
17. März 2024
14. April 2024
28. April 2024
16. Juni 2024
30. Juni 2024
1. September 2024
15. September 2024		 Die 8 Seminartage in 2025
werden in der 2. Jahreshälfte 2024
bekanntgegeben.

Ort:
Theaterschule Aachen e.V. – Barockfabrik – Löhergraben 22, 52064 Aachen

Kosten: 200 EUR pro Seminartag



Schauspiel

BERUFSBILDENDER 2-JÄHRIGER LEHRGANG



Der fundierte Lehrgang bereitet die Studierenden auf eine Karriere im klassischen und zeitgenössischen Theater, Film, Fernsehen, Radio und digitalen Medien vor.

Durch Studiounterricht in den Bereichen Stimme, Bewegung, Schauspieltechniken, Gesang, Textanalyse und Kontextstudien absolvieren die Studierenden eine praktische und reflektierende Ausbildung, die nach und nach ein verkörpertes Verständnis und Fähigkeiten in der Kunst und dem Handwerk des Schauspielens entwickelt.

Mit Abschlussprüfung erlangen die Studierenden die Bühnenreife und können Ihre Karriere als Freiberufler im Theater oder beim Film antreten. Aufgrund seiner Unterrichtszeiten in Abend-und Wochenendform eröffnet der Lehrgang vorwiegend Berufstätigen oder Alleinerziehenden den Weg auf die Bretter die die Welt bedeuten. Mit dem entsprechenden Talent, Fleiß und guten Leistungen besteht die Möglichkeit, in einem intensiven dritten Jahr zum Vorsprechen und zur Aufnahme in die staatlich anerkannte Agentur ZAV und somit die Bühnenreife ZAV zu erlangen. Die ZAV steht im direkten Vermittlungskontakt zu allen staatlichen und städtische als auch professionellen private Bühnen in Deutschland, Österreich, Luxemburg und der Schweiz.


1. Jahr

Im ersten Jahr Ihrer Ausbildung geht es um Entdeckungen. Die anspruchsvolle Arbeit erfordert eine phantasievoll spielerische Herangehensweise, mit dem Vermögen, Gewohnheiten zu hinterfragen und loszulassen, Dinge auf eine Weise auszuprobieren, die Sie noch nie zuvor probiert haben, und sich selbst in neuen Situationen und Übungen zu erkennen.

Sie werden in die grundlegenden Disziplinen der Schauspieltechnik eingeführt, entwickelt nach den Prinzipien von Stanislavski und Strasberg. Singen, Improvisation, Theorie und Praxis der Stimme, einschließlich Stimmübungen, Sprecherziehung, Lesen und Textarbeit, und Bewegung bestehend aus reiner und ausdrucksstarker Bewegung.
Begleitend zum Schauspielunterricht konzentrieren Sie sich auf Camera Acting, Theatergeschichte, Filmregie, Improvisation, Tanz, Bühnenkampf, Gesang, Sprecherziehung.

2. Jahr

Dieses Jahr steht im Zeichen der Integration. Sie werden die Fähigkeiten, Techniken und Praktiken, die Sie in Ihrem ersten Jahr erlernt haben, zusammenführen und verfeinern, während Sie mehr Unabhängigkeit, Verantwortung und Belastbarkeit entwickeln.

Die berufliche Weiterentwicklung wird mit einem Schwerpunkt auf der Rolle des professionellen Schauspielers in der Branche fortgesetzt, einschließlich Podiumsdiskussionen und Workshops mit Schauspielern, Regisseuren, Produzenten und Autoren.

Im 2. Jahr vertiefen Sie die im ersten Jahr erlernten Techniken, auch im Filmschauspielunterricht. Aufbauend auf den Improvisationstechniken, die Sie im ersten Jahr erlernt haben, werden Sie nun Schritt Schritt in die kreativen Techniken des Schauspielers eingeführt.

In Sprecherziehung stoßen Sie auf vielseitige Texte mit besonderen Herausforderungen, die Sie durch Unterrichtsarbeit und Austausch erforschen. Sie werden durch spielerische Stimmuntersuchung, Gesang, Reflexion und Analyse durch Sprachsysteme geführt.

In Gesang bauen Sie ihr Repertoire an Liedern für Präsentationen und Vorsprechen auf und konzentrieren sich auf die Integration von Gesangstechnik mit schauspielerischen und charakterlichen Anforderungen.

In den Bewegunsfächern entwickeln Sie Ihre ausdrucksstarken Bewegungsfähigkeiten weiter und erlernen das physische Leben einer Figur. Sie werden außerdem Tanz- und Kampffähigkeiten vertiefen und diese auf Texte und dramatische Situationen anwenden.

Zum Abschluss des zweijährigen Lehrgangs spielen Sie in einer Inszenierung der Theaterschule Aachen e.V erstmalig vor öffentlichem Publikum und durchlaufen den Weg von der ersten Leseprobe, über die mehrwöchigen Proben, bis hin zu den Endproben und der Premiere. Eine besondere Lernkurve mit der Sie einen bedeutenden Schritt in ihren Karrierestart machen.



Unterrichtszeiten
mit Beginn am 1.3.2024

Wöchentlich dienstags und donnerstags
18:00 – 21:00 Uhr + 1. u. 4 Samstag im Monat
Kosten: 210 EUR monatlich



Lehrgangs-
optionen



Schauspiel +
Autor:in für Film- und Serie

Dauer 2 Jahre
Termine wie angegeben
Kosten 380€ monatlich


Schauspiel +
Regisseur:in
in Film und Serie

Dauer 2 Jahre
Termine wie angegeben
Kosten 380€ monatlich


Schauspiel + Theaterregie

Dauer 2 Jahre
Termine wie angegeben
Kosten 380€ monatlich


Schauspiel + Musical

Dauer 2 Jahre
Termine wie angegeben
Kosten 380€ monatlich


Bewerbe Dich per E-Mail an post@theaterschule-aachen.de oder unter (0241) 4 45 06 45.

Fragen zur Ausbildung oder Aufnahmeprüfung beantworten wir auch gerne via E-Mail unter post@theaterschule-aachen.de




THEATERSCHULE AACHEN E.V.
Barockfabrik
Löhergraben 22
52064 Aachen

Tel: (0241) 4 45 06 45

Büro-Sprechzeiten:
Montag 12:00 – 15:00 Uhr
Mittwoch 12:00 – 15:00 Uhr
Freitag 12:00 – 15:00 Uhr
(ausgenommen an Feiertagen und Brückentagen)


post.at.theaterschule-aachen.de





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